Programación Teatro Salón Cervantes

De enero 2024 a junio 2024

Ya tenemos la programación del Teatro Cervantes hasta FINALES DE MARZO 2024. Nosotras seguiremos publicando un POST RESUMEN SEMANAL para recordaros lo que tendrá lugar en la semana y además, mantendremos el programa COMPLETO para que podamos comprar las entradas de todos los espectáculos que nos interesen y no nos quedemos sin entradas.

INFORMACIÓN DE INTERÉS

La venta de entradas, como de costumbre, podrá realizarse en la taquilla del Teatro Salón Cervantes ó de manera on-line desde la web de culturalcala

AMIGOS DEL CERVANTES

A fecha enero de 2024 la figura de AMIGOS del CERVANTES está pendiente de poder darse de alta con una nueva plataforma informática que permita realizar los descuentos en la compra de entradas de manera más sencilla, por lo tanto, SE PUEDE UTLIZAR el carnet de los amigos del Cervantes de años anteriores hasta que se puedan renovar de nuevo pero NO se pueden dar de alta NUEVOS

PROGRAMACIÓN COMPLETA EN ORDEN CRONOLÓGICO


*Alcalá a Escena es un ciclo que tiene como objetivo: Apoyar el talento local en todas las disciplinas de las artes escénicas, cediéndoles el Teatro Salón Cervantes para estrenar sus nuevas propuestas artísticas. Es una iniciativa sociocultural creada para democratizar el Teatro Salón Cervantes con el único fin de beneficiar a la ciudadanía y apoyar a todas las entidades artísticas locales.


4×4 Un viaje a las 4 primeras obras. RON LALÁ

Viernes 5 de abril a las 20h

Un viaje a las cuatro primeras obras de Ron Lalá. Un recorrido por las escenas esenciales de los espectáculos que la consolidaron como una de las compañías más premiadas y aclamadas por crítica y público: Mi misterio del interior, Mundo y final, Time al tiempo y Siglo de Oro, siglo de ahora. Una ruta teatral y musical, con el desafío de revivir las cuatro propuestas y dar cuenta de la evolución creativa y escénica de los ronlaleros. Cuatro espectáculos en uno. Una fiesta del humor crítico y cítrico. Ron Lalá en estado puro.

Dirección: Yayo Cáceres.
Dramaturgia: Álvaro Tato.
Reparto: Juan Cañas, Miguel Magdalena, Diego Morales, Luis Retana, Daniel Rovalher.
Iluminación: Miguel Ángel Camacho. Vestuario: Tatiana de Sarabia. Escenografía: Ron Lalá y Tatiana de Sarabia. Producción: Ron Lalá y Emilia Yagüe Producciones


PRIMA FACIE. Teatro

Sábado 6 de abril a las 20h

Una abogada de éxito enfrentada a un caso de violencia contra las mujeres. Tessa es una joven brillante letrada a la que le encanta ganar. Ha conseguido labrarse un camino desde sus orígenes, en la clase trabajadora, hasta llegar a lo más alto de su profesión. Pero un acontecimiento impactante e inesperado le va a obligar enfrentarse a las líneas que separan el poder patriarcal de la ley, la carga de la prueba y la moral. Escrita por la australiana Suzie Miller, la premiada obra que ha arrasado en Londres y Broadway, es un monólogo arriesgado, desafiante, divertido e inteligente.

Texto: Suzie Miller.Dirección: Juan Carlos Fisher.
Traducción y adaptación: Juan Carlos Fisher y Rómulo Assereto.
Interpretación: Vicky Luengo.
Música y sonido: Luis Miguel Cobo. Iluminación: Ion Aníbal López.
Escenografía y vestuario: Lua Quiroga Paul. Producción: Producciones Abu, Morris Gilbert–Mejor Teatro, Gosua, Teatro Picadero, TIDI y Hause-Richman Producciones.


LA BIG BAND DE ALCALÁ CANTA EN ESPAÑOL. Música

Domingo 7 de abril a las 20h . Alcalá a Escena*

La Big Band de Alcalá de Henares presenta un nuevo espectáculo de música en español, con un repertorio centrado en la música española e iberoamericana. Fundada en 2007 en el seno del Taller de Música y al amparo de la concejalía de Juventud del Excmo. Ayuntamiento de Alcalá de Henares, la Big Band nació como una formación conjunta de músicos profesionales y alumnos del Taller, impulsada por la metodología de “aprender en vivo en directo” de los profesores, compartiendo banda, ensayos y escenarios.
En la actualidad, integrada en la Asociación Cultural Amigos del Jazz de Alcalá de Henares, la banda cuenta con más de una veintena de músicos siguiendo los mismos principios didácticos, y donde la aportación de artistas profesionales enriquece a quienes, en su día, comenzaron el proyecto en calidad de alumnos y hoy conforman el grueso de la Big Band.
El resultado es una banda heterogénea y abierta a nuevas incorporaciones: esta forma de entender la música permite que haya sitio tanto para músicos experimentados como para talentos incipientes.
El repertorio de la Big Band de Jazz de Alcalá de Henares consta, a grandes rasgos, de piezas clásicas de la historia del Jazz y el Swing (Glenn Miller, Duke Ellington, Nat King Cole, Frank Sinatra…), de arreglos sobre composiciones de otros géneros más o menos relacionados (Stevie Wonder, Bruno Mars, Tom Jones, Rolling Stones, Chick Corea) y de versiones de bandas sonoras tan icónicas como Hawaii 5.0, Los Picapiedra, Rocky, Star Wars o La Pantera Rosa. También incorpora múltiples temas de Jazz Latino y música popular española.
Tras más de medio centenar de conciertos ofrecidos, la Big Band de Jazz de Alcalá de Henares continúa su actividad de expansión y difusión de la música de la mano de su director: el reputado Carlitos “Chacal”, que pone al servicio de la banda su experiencia como trompetista, pianista, profesor de improvisación e interpretación, director de la Swing Big Band y la Metro Big Band y colaborador de grupos y solistas de reconocido prestigio.

Director: Carlos Rodríguez Sánchez “Chacal”. Bajo eléctrico: Jimmy de Jesus, Yamal Al-Ramahi González. Guitarra eléctrica: Víctor Manuel Díaz Díaz. Piano: Víctor Paleo García. Batería: David Ontanaya Rincón, César Romero Llanos, Carlos Rodríguez. Saxo barítono: Salvador Hervás Tamarit. Saxo tenor: Raúl Rodríguez Sánchez, Ernesto Redondo Fernández. Saxo alto: Pedro Sáez Bermejo, Jesús Gabriel Campos Barroso, Violeta Fernández Sanz, Miguel Angel Paz Vivas. Clarinete: Josefina Gascón García. Flauta: Diana de Inés Bernabé. Trompeta: Jorge Castañón Alonso, Juan Carlos Redondo Cortés, Roberto de los Santos Cerezo, Marek Krásny, Jesús Orozco Bernardino, Carlos Rodríguez. Trombón: Jorge Martín Esteso, Oscar Cuenca, Edmund Bell, Manuel Sáez. Cantante: Pilar Astudillo Pastor, Myky Roldán, Elisa Bach, John Romero.


LA REGENTA. Teatro

Viernes 12 y Sábado 13 de abril a las 20h

Publicada en 1884, La Regenta es una de las grandes novelas de la literatura española del siglo XIX. Se trata de una obra naturalista que retrata con dureza el ambiente de una ciudad de provincias dominada por una clase alta ociosa y un clero que impone una moral hipócrita y asfixiante. Ana Ozores, una bella y joven muchacha, se casa con don Víctor Quintana, antiguo regente de la Audiencia de Vetusta, mucho mayor que ella. Ana se siente agobiada en su matrimonio y, debido a su frustración, es atrapada por don Álvaro, el donjuán de la ciudad, y por su propio confesor, don Fermín de Pas, quien anhela convertirla en su esposa.

Texto: Leopoldo Alas, Clarín. Adaptación: Eduardo Galán. Dirección: Helena Pimenta.Reparto: Ana Ruiz, Joaquín Notario, Alex Gadea, Jacobo Dicenta, Pepa Pedroche, Francesc Galcerán, Lucía Serrano y Alejandro Arestegui.
Escenografía: José Tomé y Marcos Carazo.Iluminación: Nicolás Fischtel.Vestuario: Yaiza Pinillos.
Música y sonido: Íñigo Lacasa.Producción: Secuencia 3, Pentación y Teatro Fernán Gómez Centro Cultural de la Villa.


Concierto de Primavera 4ª SINFONÍA DE BRAHMS. Música

Domingo 14 de abril a las 18h Alcalá a Escena*

Habiendo terminado durante la pasada temporada el ciclo de las 9 sinfonías de Beethoven, la orquesta ha empezado el ciclo de Brahms y Tchaikovsky. Ofreciendo en las últimas temporadas las emblemáticas y maravillosas 3ª Sinfonía de Brahms y la 5ª de Tchaikovsky. Este año ha sido seleccionada, mediante votación de los propios músicos de la orquesta, la 4ª Sinfonía de Brahms; un icono del gran sinfonismo romántico y que supone el culmen de la labor del compositor alemán. Se completará el programa con la obertura Egmont de Beethoven basada en la obra homónima de Shakespeare y el interludio nº. 2 basado en la ópera D. Quijote de Massenet.


SALOMÉ. Teatro

Viernes 19 y Sábado 20 de abril a las 20h

En los primeros años del siglo I de nuestra Era, los romanos continúan invadiendo las tierras que rodean el Mediterráneo. Llegan a Judea. Y allí una princesa, Salomé, apoya en secreto a los rebeldes que resisten al gobierno del Rey Herodes, ese títere corrupto nombrado por Roma. Juan el Bautista, líder espiritual de su pueblo, grita contra el invasor y se descarna cautivo en la prisión del Palacio de Herodes. Es un Profeta. Y enciende el deseo de la Princesa. El sexo tiene el poder de mover el mundo, amarlo y destruirlo. Y ese poder se llama Salomé.

Texto y dirección: Magüi Mira.
Reparto: Belén Rueda, Luisa Martín, Juan Fernández, Pablo Puyol, Sergio Mur, Antonio Sansano, Jorge Mayor, José Fernández y José de la Torre.
Escenografía: Curt Allen Wilmer y Leticia Gañán. Música: Marc Álvarez. Iluminación: José Manuel Guerra.Vestuario: Helena Sanchis. Producción: Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida y Pentación.


BAILANDO A LA VIDA. Danza

Domingo 21 de abril a las 18h . Alcalá a Escena*

Escuela Profesional de Danza Azucena Rodriguez

La escuela profesional de danza Azucena Rodríguez está dedicada a competiciones de baile en todos los estilos y pertenece a asociaciones de danza como DAPRISE, asociación dedicada a formación para exámenes de danza y ADAE, asociación dedicada a promover la cultura de la danza en diferentes disciplinas, así como las artes escénicas. Es una escuela de danza reconocida e inscrita en el Consejo Internacional de Danza de la UNESCO, Organización oficial de danza a nivel mundial, la cual promueve la unión de la danza en todo el mundo, siendo París su sede principal. En este evento
se representarán diferentes estilos de danza como Flamenco, Escuela Bolera, Ballet, Danza Moderna, Hip Hop y K-Pop entre otros.

Dirección: Azucena Rodríguez. ENTRADA ÚNICA 14€


RETORNO A CELAMA. Teatro

Viernes 26 de abril a las 20h

Retorno a Celama es un insólito espectáculo que se adentra en el realismo mágico de las novelas de Luis Mateo Díez, Premio Nacional de las Letras Españolas. Teatro Corsario regresa con este nuevo montaje al universo de Celama, una comarca poblada por fantasmas, situada en el territorio del mito, la imaginación y la memoria.  Una gran metáfora sobre la desaparición de las culturas campesinas que nos lleva, con estremecimiento y con humor, a lo más hondo y misterioso del corazón humano.

Texto: sobre las novelas de Luis Mateo Díez y la obra ¨Celama¨ de Luis Mateo Díez y Fernando Urdiales.
Dirección y dramaturgia: Jesús Peña.
Reparto: Carlos Pinedo, Jesús Peña, Clara Parada, Blanca Izquierdo y Teresa Lázaro.
Escenografía: Fernando Urdiales, Miguel Ángel Martínez y Jesús Peña. Música: Juan Carlos Martín.
Sonido: Xabi Sainz y Antonio No. Iluminación: Xiqui Rodríguez.Producción: Teatro Corsario.


GALA DEL DÍA INTERNACIONAL DE LA DANZA. Danza

Domingo 28 de abril a las 18h

Asociación Juvenil Ballet Albéniz

El objetivo es impulsar y unificar a muchos de los grupos y compañías de danza de Alcalá, en un ambiente de armonía, cordialidad y compañerismo, además de promover nuevas propuestas y creaciones de sus bailarines, maestros y coreógrafos, para así fomentar en los más jóvenes el espíritu, el amor y la pasión por la danza.

Dirección: Pepe Vento y Pilar Tejada.


UNA SEMANA NADA MÁS Teatro

Viernes 3 de mayo a las 20h

una semana nada mas

Sofía y Pablo viven juntos desde hace cuatro meses, pero Pablo ya no la aguanta y no quiere cargar con la ruptura, por lo que está esperando que sea ella la que se vaya. Sofía, en cambio, está loca por Pablo y no aguanta a Martín, el mejor amigo de Pablo; cree que tres son multitud, y Sofía quiere a Pablo solo para ella. Martín es un buenazo y termina siendo cómplice de su amigo, aunque no quiera. Los tres tendrán que convivir una semana, una semana nada más. Una semana en la que soportarán sus neuras y mentiras, a la vez que van descubriendo quiénes son y qué quieren realmente de la vida, en una huida hacia adelante cómica y cada vez más disparatada.

Dirección: Raquel Pérez.
Reparto: Marina San José, Manu Baqueiro y Javier Pereira.
Producción: Descalzos Producciones.


BODAS DE SANGRE Teatro

Sábado 4 de mayo a las 20h

bodas de sangre

Escrita en 1932, Bodas de sangre se basa en un suceso real, acaecido en Almería en 1928. Todo empezó con una boda a la que la novia no acudió. Poco después se encontró el cadáver de uno de sus primos y muy cerca de ahí apareció ella, con el
vestido desgarrado. Lorca, admirado por cómo la vida nos brinda nuevos dramas de un modo inesperado, teje una obra en la que se dan cita las pasiones que nos hacen humanos, desde el amor hasta el sufrimiento, la venganza, el miedo y el odio. El resultado es una sobrecogedora tragedia que da forma a una idea lorquiana: a sus personajes se les tienen que ver «los huesos y la sangre».

Texto: Federico García Lorca.
Dirección: Carlos Martín.
Reparto: Irene Alquézar, Minerva Arbués, Jacobo Castanera, Alba Gallego, Félix Martín, Alberto Pérez Paz, Claudia Siba.
Música: Gonzalo Alonso.Escenografía: Carlos Martín. Iluminación: Tatoño Perales. Vestuario: Ana anagustín.
Producción: María López Insausti.


LA REVOLTOSA Música. Zarzuela

Viernes 10 de mayo a las 20h

La compañía Ópera Nova aborda este sainete lírico en un acto con un escrupuloso respeto al original, por lo que se podrá disfrutar la obra tal como fue compuesta y escrita. La obra se desarrolla en una corrala del Madrid en 1897, año en que fue estrenada. Felipe, uno de los vecinos, presume de ser el único que resiste los encantos de Mari Pepa; sin embargo, está totalmente enamorado de ella. Igualmente, Mari Pepa siente celos cuando ve a Felipe con dos chulapas, y aunque ambos están enamorados mutuamente, simulan un desprecio que no sienten. Totalmente tradicionales y respetuosas con la época son el vestuario y la escenografía, siguiendo la más pura tradición castiza.

Libreto: José López Silva y Carlos Fernández Shaw.
Música: Ruperto Chapí.
Reparto: Sara Rapado, Carlos Pardo, Marisol Herreros, Sara Viñas, Elsa Escobar y Olivia Pablos.
Producción: Opera Nova Producciones.


Tennessee, Dos obras cortas y un entremés. Teatro

Sábado 11 de mayo a las 20h

TENNESSEE-WEB

La compañía Ópera Nova aborda este sainete lírico en un acto con un escrupuloso respeto al original, por lo que se podrá disfrutar la obra tal como fue compuesta y escrita. La obra se desarrolla en una corrala del Madrid en 1897, año en que fue estrenada. Felipe, uno de los vecinos, presume de ser el único que resiste los encantos de Mari Pepa; sin embargo, está totalmente enamorado de ella. Igualmente, Mari Pepa siente celos cuando ve a Felipe con dos chulapas, y aunque ambos están enamorados mutuamente, simulan un desprecio que no sienten. Totalmente tradicionales y respetuosas con la época son el vestuario y la escenografía, siguiendo la más pura tradición castiza.

Libreto: José López Silva y Carlos Fernández Shaw.
Música: Ruperto Chapí.
Reparto: Sara Rapado, Carlos Pardo, Marisol Herreros, Sara Viñas, Elsa Escobar y Olivia Pablos.
Producción: Opera Nova Producciones.


SUIRREALISMO. Danza

Viernes 17 de mayo a las 20h

Surrealismo: “Movimiento artístico que intenta sobrepasar lo real, impulsando lo irracional y onírico mediante la expresión automática del pensamiento o del subconsciente”. En la década de 1940, durante el estallido de la segunda guerra mundial, las cafeterías de París eran lugar de encuentro de artistas de diversas disciplinas que crearon una nueva corriente artística: el surrealismo. Logela Multimedia y Circle Of Trust investigan estas características y reinterpretan la obra de estos artistas a través del lenguaje del siglo XXI: el SUIRREALISMO.

Autoría: Logela Multimedia. Coreografía: Circle of Trust.
Dirección escénica: Imanol Garaizabal.
Intérpretes: Carmina Gimeno, David Vento, Alberto Pardo, Juanma Aragón, Marcos Pardo y Francisco Sánchez.
Música: Ander Garaizabal & DJ Put1. Producción audiovisual: Logela Multimedia.


ANIMALES DE COMPAÑÍA. Teatro

Sábado 25 de mayo a las 20h

La obra transcurre en una misma noche, durante la cena. Es la mentira de un grupo de amigos que deciden simular una realidad inexistente para poder proteger a uno de los personajes. La necesidad de inventar historias para esconder las propias inseguridades y crear una ficción donde cada uno puede convertirse en una persona mejor. Acaban saliendo los trapos sucios de todos los personajes y aquel grupo de amigos aparentemente perfectos y agradables, sacará lo peor de cada uno, como individuos y como colectivo. Se pondrá en duda el valor de la amistad y de la sinceridad. Los egos y las envidias colisionarán las unas con las otras.

Texto: Estel Solé. Dirección: Fele Martínez.
Reparto: Carmen Ruiz, Jorge Suquet, Mónica Regueiro, Iñaki Ardanaz y Laura Galán.
Escenografía: Mónica Boromello Iluminación: Rodrigo Ortega.Vestuario: Elda Noriega.Sonido: Sergio Sánchez Bou.Música: Juanjo Reig.Producción: Producciones Off, Vania, Pentación y Bitó.


¿Qué sabemos del Teatro Salón Cervantes de Alcalá de Henares?

El Teatro Salón Cervantes, está situado en la calle Cervantes nº 7, fue inaugurado en 1888, como reza en su fachada, y desde entonces se mantiene como uno de los emblemas de nuestra ciudad, aunque ha pasado por tiempos en los que estuvo funcionando como bingo o cine comercial, actualmente es un teatro municipal que tiene programación regular durante todo el año, de septiembre a mayo, y también en junio y julio con la programación del Festival de Clásicos , en agosto con el Teatro de Ferias.

La programación abarca. teatro, danza, música, magia, espectáculos familiares y también proyecciones de películas, no en vano es la sede principal del Festival de Cortos Alcine , destinando programación fija (habitualmente miércoles y jueves) a la proyección de las películas seleccionadas por Alcine-Club durante todo el año (salvo en verano). En su programación podemos encontrar, tanto espectáculos de compañías reconocidas y cartelera general, como espectáculos de colectivos culturales de Alcalá de Henares o festivales benéficos y actos institucionales.

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