De septiembre a diciembre 2024
La temporada en el Teatro Salón Cervantes retoma su programación desde septiembre a diciembre. Durante estos cuatro meses pasarán por nuestro teatro espectáculos reconocidos de grandes artistas de la escena.
Alcine Club volverá esta temporada con la selección de películas los miércoles y jueves, siempre en versión original y a un precio único de 3€ (1€ para amigos del teatro)
El mes de Noviembre ALCINE volverá a ser el protagonista con la nueva edición del Festival.
Nosotras seguiremos publicando un POST RESUMEN SEMANAL para recordaros lo que tendrá lugar en la semana y además, mantendremos el programa COMPLETO para que podamos comprar las entradas de todos los espectáculos que nos interesen y no nos quedemos sin entradas.
INFORMACIÓN DE INTERÉS
La venta de entradas, como de costumbre, podrá realizarse en la taquilla del Teatro Salón Cervantes ó de manera on-line desde la web de culturalcala
AMIGOS DEL CERVANTES
PROGRAMACIÓN COMPLETA EN ORDEN CRONOLÓGICO
*Alcalá a Escena es un ciclo que tiene como objetivo: Apoyar el talento local en todas las disciplinas de las artes escénicas, cediéndoles el Teatro Salón Cervantes para estrenar sus nuevas propuestas artísticas. Es una iniciativa sociocultural creada para democratizar el Teatro Salón Cervantes con el único fin de beneficiar a la ciudadanía y apoyar a todas las entidades artísticas locales. La programación está reservada para los domingos y se presentará en los próximos días
THE SHIT SHOW. Teatro
Viernes 22 de noviembre a las 20h
Es domingo, 28 de enero de 2020. Donna Rotunno, abogada de Harvey Weinstein, acude al estudio del Daily Times invitada por Megan Twohey, periodista que destapa el escándalo de los abusos sexuales del productor cinematográfico. El juicio de Nueva York está en pleno proceso. El resultado es impredecible. Cabe la posibilidad de que Weinstein no llegue a ser condenado.
Dramaturgia a partir de la polémica entrevista que Twohey realiza a Rotunno y fragmentos de la transcripción del juicio al ex magnate de Hollywood. Una ficción documental que nos permite viajar dentro de la mente de tres mujeres: la abogada que defiende a un hombre acusado de agresión sexual, la periodista que intenta entender los porqués y una de las denunciantes. ¿Hemos llegado a un acuerdo sobre el concepto de consentimiento? Una vez más, se vuelve a poner en tela de juicio a la víctima en lugar de al agresor. Una sentencia considerada ejemplar y que ayudó a transformar el sistema judicial en Estados Unidos. Un hito en el movimiento #MeToo.
Teatro / Dramaturgia y dirección: Elisabet Altube. Reparto: Ariana Martínez y Mónica Miranda. Sonido: Emilio Pascual. Iluminación: Eleni Chaidemenaki. Escenografía y vestuario: Tristana Castilla. Producción: Sin Corpiño.
LO INVISIBLE. Teatro
Domingo 24 de noviembre a las 18h
La Muerte que, paradójicamente acecha a todo lo que vive, es el misterio que subyace en esta trilogía de Azorín, en la que, con la sutileza de una tela de araña, van quedando envueltos sus personajes, incapaces de ver por dónde ni cuándo va a hacer su aparición esta visitante, tan fiel como inoportuna en su llegada. El tránsito hacia la muerte, que se hace especialmente evidente en el Dr. Death, última parte de esta trilogía azoriniana, queda extendido en el epílogo imaginado, añadido a continuación de la obra de Azorín, a todo el drama que se presenta en este espectáculo, donde, quedando explícitamente unificados El Autor y Don Pablo, como se presiente desde el principio, se hace más patente que la muerte de aquellas personas que nos rodean y queremos es, simultáneamente, presagio y signo de la aproximación de nuestra propia muerte hacia la que caminamos desde que nacemos, como nos dará a entender la introducción con la que un presentador nos prepara antes de iniciarse la obra de Azorín.
Reparto: Maribel Rollón, F. Javier Blasco, Olga Rubio, Francisco Piris, Luis Alonso, Carlangas, Mónika Salazar, Begoña González, Paco Varela, Carmela Tena, Marisa Jiménez, Chus López, Marta de la Peña Imagen conceptual: Germán Picazo Decorados: Carlos Ávila y Paco Varel Iluminación y Sonido: Mónika Salazar, Germán Picazo, Sebastián Sánchez Música: Luis Alonso Vestuario: Marisa Jiménez, Begoña González, Chus López Regidora: Marisa Jiménez Ayudantes de dirección: Carlos Ávila, Mónika Salazar Dirección: Luis Alonso Texto: Azorín con introducción y epílogo de Luis Alonso
LA MADRE. Teatro
Viernes 29 de noviembre a las 20h
¿Puede una madre amar demasiado? ¿Existen límites para ese amor? ¿Qué ocurre cuando un hijo crece y se va? Anne ha construido una vida alrededor de su hijo Nicolás y, ahora que se ha ido, debe enfrentarse a la pérdida, al nido vacío y al verdadero vínculo con su marido. ¿Ha vivido para ella o para los demás? ¿Ha valido la pena? ¿Hay algún sentido para lo que queda? Las decisiones que ha tomado la atormentan y hay tanto que quiere decir ahora.
La madre es la atrapante y conmovedora obra del ganador del Oscar, Tony y Moliere, Florian Zeller. Aitana Sánchez-Gijón vuelve a los escenarios con uno de los personajes más aclamados de los últimos tiempos, en una obra que cuestiona cuáles son los límites de la soledad, el vacío y la cordura.
Texto: Florian Zeller Dirección: Juan Carlos Fisher
Reparto: Aitana Sánchez-Gijón, Juan Carlos Vellido, Álex Villazán y Júlia Roch
Escenografía: Alessio Meloni Iluminación: Pedro Yagüe Música: Joan Miquel Pérez Vestuario: Elga Noriega
Producción: Barco Pirata Producciones y Producciones Rokamboleskas
TANTAS FLORES. Danza
Sábado 30 de noviembre a las 20h
Dos hombres se reencuentran en un parque infantil, uno llora, el otro no; uno recuerda, el otro no quiere; uno confía, el otro no sabe; uno vive sepultado bajo un manto de flores que no ve, el otro camina con las rodillas rotas; uno se ríe de la vida y el otro no tardará en aprender a hacerlo también.
Tantas flores habla de aquello que los hombres no (se) dicen porque les avergüenza y los debilita a los ojos del mundo, flotando todos sobre una emoción real, cercana, absolutamente reconocible por familiar y por universalmente humana.
Coreografía: Chevi Muraday Dirección e interpretación: Alejandro Palomas y Chevi Muraday Música y sonido: Mariano Marín Iluminación: David Picazo Escenografía, vestuario y producción: Losdedae
HECHOS Y FALTAS. Teatro
Viernes 13 de diciembre a las 20h
El prestigioso periodista John D’Agata ha escrito una crónica sobre la tasa de suicidios en Las Vegas para una de las mejores revistas del país. Emily, su redactora jefa, encarga al becario Jim Fingal la verificación de hechos del reportaje, pero pronto se encuentra con un “pequeño” problema: gran parte de ellos se los ha inventado. Lo que empieza como un trabajo más, pronto se convertirá en una hilarante historia sobre los límites que separan la libertad narrativa de la ficción.
Realidad vs. Autenticidad. Hechos empíricos frente a la falta de precisión de los mismos con el fin de transmitir con mayor “verdad” una historia. Partiendo de un caso real, Hechos y Faltas sintetiza este debate con acierto y lo lleva a escena combinando magistralmente inteligencia, comedia y actualidad.
Texto: Jeremy Kareken, David Murrell y Gordon Farrell Versión y dirección: Bernabé Rico
Reparto: Ángeles Martín, Jorge Sanz y Gonzalo Hermoso
Escenografía: Leticia Gañán y Curt Allen Wilmer Vestuario: Pier Paolo Álvaro Iluminación: José Manuel Guerra
Producción: TALYCUAL y Mejor Teatro
CONCIERTO DE NAVIDAD. Música
Sábado 14 de diciembre a las 20h
Orquesta Filarmónica Cervantina de las 25 Villas
CONCIERTO DE NAVIDAD. Música
Sábado 14 de diciembre a las 20h
Orquesta Ciudad de Alcalá
LA COLECCIÓN. Teatro
Viernes 20 de diciembre a las 20h
Héctor y Berna son un matrimonio sin hijos, y a lo largo de su vida han reunido una colección a la que sacrificaron todo lo demás. Ahora, ancianos, quieren asegurarse de que la colección los sobreviva, para lo que buscan un heredero. Han convocado a Susana, coleccionista a su vez, acaso para examinarla. Los acompaña Carlos, quizá él mismo un examinador, si es que no una pieza de la colección. La colección es una obra sobre el matrimonio, sobre el paso del tiempo y sobre la misteriosa relación entre las personas y los objetos.
Texto y dirección: Juan Mayorga
Reparto: José Sacristán, Ana Marzoa, Ignacio Jiménez y Zaira Montes
Escenografía: Alessio Meloni Iluminación: Juan Gómez Cornejo
Vestuario: Vanessa Actif y Sandra Espinosa Música: Jaume Manresa
Producción: LAZONA y Teatro de La Abadía
CONCIERTO DE NAVIDAD. Música
Sábado 21 de diciembre a las 20h
Banda Sinfónica Complutense
ALCALÁ ME MATA VOL. 6. Teatro y humor
Sábado 28 de diciembre a las 20h y Domingo 29 a las 18h
Como han hecho durante los últimos diez años, ALCALÁ ME MATA vuelve otro año más, con su sexto volumen, para animar las fechas navideñas. Un repaso cronológico a los acontecimientos más importantes, curiosos e interesantes que han sucedido en nuestra ciudad en este 2024.
Con su mordacidad, ironía y descaro habitual, Nene y Borjita Mazos se suben a las tablas de Teatro Salón Cervantes para que acabes el año partiéndote de risa.
Más de 10.000 alcalaínos han disfrutado de ALCALÁ ME MATA desde que en 2012 iniciara su andadura un espectáculo que, gracias al buen humor de todos los asistentes, se ha convertido en un clásico de las fechas navideñas en nuestra ciudad. ¡A ver si este año consigues entradas!
Guion y dirección: Carlos Librado “Nene” Reparto: Carlos Librado “Nene” y Borjita Mazos
GRAN GALA DE MAGIA
Viernes 27 de diciembre a las 20h y Domingo 29 a las 18h
Con Alex Salaberri como presentador, Javi Rufo (Premio FISM mundial de magia 2022) y su magia poética, Andy González varias veces premio nacional español de magia, Luis Manuel y su maravillosa manipulación, los Taps campeones de España, Suramérica y Europa de Magia Cómica y Quick Change y un invitado especial.
CONCIERTO DE NAVIDAD. Música
Martes 31 de diciembre a las 18h
Orquesta Filarmónica Cervantina de las 25 Villas
CANTICUÉNTICOS. Teatro y Música FAMILIAR
Viernes 3 de enero a las 19h
Canticuénticos, el reconocido grupo argentino de música para todas las edades, vuelve a España en las próximas Navidades. Con más 15 años de trayectoria, Canticuénticos ha recorrido toda América Latina, realizando más de 2.000 shows en vivo con una propuesta muy original. Su espectáculo combina diversión con emociones profundas, convocando a toda la familia para cantar, jugar y bailar a través de la música en vivo, el humor, la poesía y la emoción. En enero de 2024 visitaron por primera vez España actuando en Alcalá, donde agotaron las entradas.
Voz, flauta y acordeón: Ruth Hillar
Voz: Laura Ibáñez
Voz: Cintia Bertolino
Bajo y coros: Gonzalo Carmelé
Guitarra, cuatro y coros: Daniel Bianchi
Batería, percusión y coros: Nahuel Ramayo
Producción, iluminación, fotografía y video: Sebastián Cúneo
Sonido: Javier Escandell
Asistencia de escenario, aerófonos, charango y percusión: Darío Zini
Voz invitada: Rocío Solís
¿Qué sabemos del Teatro Salón Cervantes de Alcalá de Henares?
El Teatro Salón Cervantes, está situado en la calle Cervantes nº 7, fue inaugurado en 1888, como reza en su fachada, y desde entonces se mantiene como uno de los emblemas de nuestra ciudad, aunque ha pasado por tiempos en los que estuvo funcionando como bingo o cine comercial, actualmente es un teatro municipal que tiene programación regular durante todo el año, de septiembre a mayo, y también en junio y julio con la programación del Festival de Clásicos , en agosto con el Teatro de Ferias.
La programación abarca. teatro, danza, música, magia, espectáculos familiares y también proyecciones de películas, no en vano es la sede principal del Festival de Cortos Alcine , destinando programación fija (habitualmente miércoles y jueves) a la proyección de las películas seleccionadas por Alcine-Club durante todo el año (salvo en verano). En su programación podemos encontrar, tanto espectáculos de compañías reconocidas y cartelera general, como espectáculos de colectivos culturales de Alcalá de Henares o festivales benéficos y actos institucionales.
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